Галерея «Дом Нащокина»
совместно с
Государственной Третьяковской Галереей
п р е д с т а в л я ю т
выставку русских экспрессионистов 20-х – 30-х гг. ХХ века
Александр Древин и Надежда Удальцова
«Вопреки эпохе»
Пресс-конференция состоится 23 января в 18.00,
торжественное открытие – 5 февраля в 19.00
Выставка продлится с 24 января по 25 февраля.
Галерея «Дом Нащокина» первая в нашем художественном сообществе делает совместную выставку двух выдающихся мастеров, оказавших огромное влияние на последующие поколения свободных и ищущих! На открывающейся выставке будут представлены более 60 уникальных работ из частных коллекций, а также полотна из собрания Третьяковкской галереи.
Казнь случилась 26 февраля 1938 года. Его привезли вместе с другими арестантами на Бутовский полигон, поставили на край ямы спиной к своим палачам. Послышался лязг передернутых затворов. Он вдруг представил краски которые легли бы на холст с названием «Расстрел», и в тот же миг свинцовая пуля остановила ход мысли. Последнюю картину он нарисовал лишь в собственном воображении. Для художника Александра Древина его земная жизнь трагически оборвалась, чтобы началась другая жизнь – в искусстве, которое вечно.
Уникальная пара Александр Древин и Надежда Удальцова - это сплав двух самобытных талантов, которые пошли своим путем. С одной стороны, они семейная пара, с другой - два мощнейших таланта, которые, переплетаясь в творчестве, оказывали непомерное влияние друг на друга. В поисках художественного назначения, Удальцова и Древин создали целый ряд шедевров. И хотя в начале 20 века их искусство не могло приниматься в условиях советской действительности, сегодня их работы оценены по достоинству.
Своим искусством Александр Древин очень адекватно выразил свое время. Его живопись, это то, что мы сейчас думаем о сталинской эпохе. В пустынных и странных пейзажах его полотен видна та потаенная правда, из-за которой его расстреляли.
Его фактурная живопись - результат своеобразной техники. Наряду с кистью художник писал шпателем, ножом, а то и пальцами, ладонью. Так станут работать позже, в 1970-е. В смысле живописности Древин очень многое в русском искусстве второй половины ХХ в. предвосхитил. Недаром его впоследствии называли русским Ван Гогом
В 20-е годы Надежда Удальцова входила в группу так называемых «Амазонок русского авангарда». Группа оказались в центре бурных дискуссий о том, какое искусство нужно новому времени. Потеряв в сталинских репрессиях мужа, Удальцова вопреки всем невзгодам нашла в себе силы чтобы сохранить и спасти коллекцию работ Александра от конфискации и уничтожения, выдав их при обыске за свои. Лишь в 1959 году Надежда вместе с сыном Андреем Древиным подготовили для выставки в Риге работы Александра Древина, впервые показанные и увидевшие свет после более чем двадцатилетнего забвения.
25 января 1961 года Удальцова скончалась в Москве.
РАСШИРЕННЫЙ ПРЕСС-РЕЛИЗ
Галерея «Дом Нащокина»
совместно с
Государственной Третьяковской Галереей
п р е д с т а в л я ю т
выставку русских экспрессионистов 20-х – 30-х гг. ХХ века
Александр Древин и Надежда Удальцова
«Вопреки эпохе»
Воротниковский пер, 12
М. «Маяковская»
Тел. 699-11-78, 699-47-74
www . domnaschokina . ru
Цена билетов – 50 и 150 руб.
Вопреки – так одним словом можно охарактеризовать судьбы Надежды Удальцовой и Александра Древина. В жизни этих неординарных людей изначально, с самого рождения, существовало множество « вопреки ». Жизнь « вопреки и наперекор» не просто слова!
Они не должны были встретиться. Он – сын латвийского рабочего, окончивший мореходную школу, она – старшая дочь офицера из Орла. Слишком далеко друг от друга, слишком разные пути сулила им жизнь. Но в 1892 семья Надежды Андреевны переезжает в Москву, и в 1914 сюда же эвакуируют семью Древина. И вот уже нет ничего невозможного для их встречи. Они поженились в 1919 году. «Известие о нашем браке встретило оппозицию»,- так написал в своем дневнике Древин.
Творчество Александра Древина и Надежды Удальцовой опережало время и понимание, являясь новаторством вопреки мнению сложившейся системы и мировоззрению обывателей.
Вопреки сложившимся канонам Древин стремится открыть новый путь в искусстве, считая, что достижения авангарда, в том числе и его собственные, не являются конечной и безусловной точкой творческих исканий. Он всегда был новатором и ни на кого не оглядывался. Одним из первых он обратил внимание на примитивное искусство, оставив неизгладимый след в живописи своей жены — Надежды Удальцовой. Интерес к авангардным поискам привел к появлению беспредметных супрематических работ в их творчестве.
В 20-е годы Надежда Удальцова входили в группу так называемых «Русских амазонок» или «Амазонок русского авангарда». Группа оказались в центре бурных дискуссий о том, какое искусство нужно новому времени: следует ли развивать традиционные его формы или же станковое искусство должно уступить место производственному его варианту. И если художницы Любовь Попова и Варвара Степанова полагали, что в новой эпохе нет места для устаревшей картины, то Надежда Удальцова последовательно отстаивала самоценность станковой живописи.
В 1931-м Древин выставился с группой «Тринадцать» — последним на тот момент объединением, которое в поиске нового живописного языка не делало различия между дилетантами и профессионалами. В том же году «Тринадцать» были закрыты. А после роспуска всех художественных группировок в 1932 году Древин все больше и больше расходится с официальной линией.
В 1933 году Удальцова и Древин подвергаются резкой критике как формалисты. «Мои работы последних трех лет (Урал, Алтай, Армения) отмечены критикой как формалистические, имели учебный характер, цель которого – повышение средств живописного выражения и художественного мастерства»,- писал в своей автобиографии Александр Древин.
«Кто не знает во мне... скрытую душу, может, видит неприглядную картину: упрямую несговорчивую женщину, меняющую свои намерения и привязанности, лишь неизменную в работе. Они не понимают, что все это движется по одному пути к одной цели, и цель эта -- работа... Все наши потуги на картину вполовину лишь потуги»- писала в своем дневнике Удальцова.
Работы Древина нарекли «бездарностью» или «антисоветскими происками». В молодости, еще в Риге, Древин входил в круг латышских анархистов, все члены которого подверглись репрессиям. Это и позволило обвинить его в антисоветской деятельности, снять со всех постов и расстрелять. В ночь с 16 на 17 января 1938 года художник был арестован и вскоре приговорен к высшей мере наказания "за контрреволюционную деятельность". 26 февраля 1938 года приговор был приведен в исполнение.
Потеряв в сталинских репрессиях мужа, Удальцова вопреки всем невзгодам нашла в себе силы чтобы сохранить и спасти коллекцию работ Александра от конфискации и уничтожения, выдав их при обыске за свои. Лишь в 1959 году Надежда вместе с сыном Андреем Древиным подготовили для выставки в Риге работы Александра Древина, впервые показанные и увидевшие свет после более чем двадцатилетнего забвения.
25 января 1961 года Удальцова скончалась в Москве.
На выставке будет представлено более 60 работ выдающихся живописцев ХХ века Александра Древина и Надежды Удальцовой из Государственнной Третьяковской галереи и частных собраний.
В 2004 году в галерее «Дом Нащокина» с огромным успехом проходила выставка «Русский экспрессионизм». На ней было представлено более 60 работ , созданных Александром Древиным, Артуром Фонвизиным и Анатолием Зверевым: мятежные, непримиримые, опередившие свое время, непонятные простому обывателю. Художники уникальные каждый по своему, но у них есть общее: безудержная экспрессия, тяга к неизведанному, новому и гражданская позиция в условиях сталинского режима и авторитаризма.
Вполне естественно, что сегодня мы делаем выставку - « Вопреки эпохе ». Уникальная пара Александр Древин и Надежда Удальцова - это сплав двух самобытных талантов, которые пошли своим путем. С одной стороны, они семейная пара, с другой - два мощнейших таланта, которые, переплетаясь в творчестве, оказывали непомерное влияние друг на друга. В поисках художественного назначения, Удальцова и Древин создали целый ряд шедевров. И хотя в начале 20 века их искусство не могло приниматься в условиях советской действительности, сегодня их работы оценены по достоинству.
Наша галерея очень горда тем, что мы первые в нашем художественном сообществе делаем совместную выставку двух выдающихся мастеров, оказавших огромное влияние на последующие поколения свободных и ищущих!
